來自台灣的才氣藝術家糖果瑪莉（Candy Mary）非常喜歡甜食，就連名字和作品中也散發着陣陣甜味。這次 Candy Mary 卻以茶為題，把筆下的角色瑪莉將茶擬人化，來比喻人生歷練和各種人與人之間的關係，帶着新系列作品再次來到香港，絕對不容錯過！

M+ 博物館與香港藝術發展局（藝發局）於日前為第六十屆威尼斯視藝雙年展外圍展 ——「楊沛鏗：雙附院，香港在威尼斯」舉行開幕儀式。是次個展在威尼斯向公眾展出，藝術家以切身經歷和敏銳觀察，探索人類與水生生態系統之間的關係。

主打韓國現代工藝的平臺 Stroll 變身成 The Stroll Gallery，舉行了名為《Anonymous Time; 無名時光》的群體展覽，展出了三位韓國女藝術家的作品，透過她們的獨特的視角和方法，在各自的作品中所展現其個人經歷和回憶。

從小到大，總會聽過一、兩個關於妖怪的傳說，那你又認識哪些？而自藝術三月開始，藝術活動不斷，一眾妖怪也不放過大好機會，四月悄悄潛入和進駐香港藝術中心！《妖怪大行進》是由香港藝術中心攜手聯同日本國際交流基金會、日本駐香港總領事館所舉辦的互動藝術活動，引領大家共舞妖怪文化！

你知道法國絲綢與中國絲綢是互相影響、相輔相成之物嗎？總會聽過「絲綢之路」，但你又知道其影響力之大嗎？這由中國到達歐洲的貿易通道，不但在 2014 年被聯合國教科文組織列為世界遺產，而香港城市大學的 30 周年慶典上，更是以展覽「絲織繁華」作為慶祝活動之一。

你是看圖還是看文字居多？打開社交媒體平台總會看到形形色色不同的圖片，而為了搶到大眾的焦點，那平面設計就是相當重要的角色！PMQ 今年攜手日本平面設計協會舉辦 Graphic Design in Japan 2023 展覽，隆重呈現不同的日本年度設計佳作更是日本以外唯一海外展！

講到經文，或許會想到西遊記裡唐玄奘取西經的故事。事實上，不少的經文文物，都早已在時間洪流之下變得殘破不堪，而坐落於北京當中的房山雲居寺，是僅存塔數座和藏經洞中的石經所在地，更珍藏了14278件古代石刻大藏經。而這次展覽首站將在香港開始，全球首次公開石經博物館具代表性的稀世文物！

Fortnum & Mason 餐廳舉辦首個攝影展《光之港》今日開幕，展出的黑白攝影作品是出自著名倫敦街頭攝影師Alan Schaller之手，他的作品不僅大受歡迎，在IG坐擁超過100萬粉絲，就連不少國際媒體亦曾報導；而今早他還舉辦了攝影導覽，向攝影愛好者傳授他的攝影經驗及技藝！

從街頭到街角，文字都承載著不同的人、故事與情感，也是連結社區的生活與文化的重要部份。要想認識一個小區，那可以從「字」開始！而 AIRSIDE GATE33 藝文館策劃《愛你一萬字》的當代藝術作品聯展，就讓大家深入了解啟德附近四個小區的文化及港式人情味！

聽見「人山人海」，你會聯想到甚麼？ 英國著名藝術家加里 ‧ 卡德（Gary Card）卻好喜歡「PEOPLE MOUNTAIN PEOPLE SEA」這個粵式英文詞彙。雖然這是他在香港的首次大型展覽，但在他的三次訪港經歷中，他說每次都讓他感受到香港不一樣的魅力。 是次展覽空間內展示了 Gary Card 多元化的風格，以神聖與平凡、卡通與寫實之間的對立等更廣泛的主題，用影像堆疊與視覺世界構建出他的想法和觀察；而展覽亦分別設置於室外及室內的空間，Gary Card 希望透過大型雕塑、繪畫和錄像作品來捕捉香港的幹勁和活力，把他身為名場景設計師所掌握的表現手法和空間感知及他多年來發展出的美學，洋洋灑灑地盡情發揮。 Gary Card 過往的作品大多展示物件環繞在主體周圍，而這次在香港的展覽「人山人海」，除了通過重構和融合東西文化的圖像，探索 Gary Card 那充滿色彩玩味的視覺語言外，而他的作品有了明顯的演變 —— 在這新系列中，他把概念進一步延伸、提出問題：如果這些主體是由各種物品構成，又或是被各種物體取代的話，它們會呈現怎樣的面貌呢？ 而展覽名字還套用了流行的中式英語成語，分別以不同元素如雙重性、重新解釋含義，從一種文化到另一種文化產生新靈感的潛力，讓觀眾以全新視角去探知熟悉的事物。人們可以在此踏上一次跨越時空的旅程，欣賞一系列包括了古、今和東、西元素的雕塑和繪畫。 他以一種其命名為「時間藤壺」的概念，在雕塑和畫作表面層層堆疊上熟悉和抽象的物體。於是，他把自己的所見所聞都放在他的作品之中，包括春節時常見的孩童公仔、麻將、街市價錢牌、卡式錄音帶、水果籃等元素許多有趣的視覺碎片。當中靈感來自農曆新年期間常見的以塑膠薄膜包裹紅絲帶和吉祥貼紙裝飾的柚子禮包的《未知之旅》和《笑雲頭》，把這些熟悉又日常的事物變成了陌生的比例，正是一對充滿幽默的裝置作品，不僅重構了香港的物品色彩，還融合了西方和東方 / 新舊影響。 延伸閱讀： 他更把作品畫分為三個區域：「Rainbow」、「Red」、「Jade」，在「Red」的空間內，是屬於他的研究資料庫，匯聚了他過去的作品及創作「人山人海」展覽各類靈感來源的模型，如：他在英國疫情隔離期間所創作的《霍蒙庫盧斯》系列（2020）， 還有此展覽中的雕塑初版 —— 3D 打印原型，使人們可窺視他的創作構思到實踐的過程。 而在他的創作中，除了有數座大型雕塑和繪畫兩種極具玩味色彩的作品外，還妙地運用不同動畫和音效化身成用沉浸式體驗 —— 《人山人海》。這數碼影像裝置體驗空間由二級歷史建築的展覽廳改造而成，通過這些動態影像重新詮釋作品的意涵，展開了對藝術創作過程的探究，以及在想像的宇宙中尋找無盡可能，讓大家深入走進他的創作世界！ 「將這個歷史建築轉化成一個生動的霓虹立方體的想法，是我在遊歷香港時成型的，當時我內心強烈地希望能從現有的視覺元素中創造出新的意義。這個空間故意製造出一種讓人迷失方向的感覺，各平面和表面都被重新定位。其中有些元素是香港人認識的，但可能會以他們不熟悉的方式呈現。」 在他的模型和畫作中，你又看見了多少熟悉的事物？歡迎你一同前來，一同回溯 Gary Card 的創意歷程！ 「油街焦點 ── 加里 ‧ 卡德之人山人海」日期：3月20日 至 7月28日地點：油街實現藝術空間（倉庫及草地）